De bekende Franse persfotograaf Olivier Jobard (1970) vertelt het verhaal van de 23-jarige Kingsley uit Kameroen die ervoor koos om alles achter te laten - zijn familie, zijn vrienden en zijn land - in de hoop op een beter leven in Europa.
De bonustentoonstelling Icons of War | 1855 tot nu komt wegens succes terug. De extra tentoonstelling met dé iconen uit de oorlogsfotografie is een gratis bonus bij de dubbeltentoonstelling This is War! Robert Capa at Work & Gerda Taro.
De Wonderjaren is een familietentoonstelling over herinneringen in beeld en geluid. Met verhalen van Frank Groothof, foto’s van Michel Pellanders, geluidscollages van Hannes Wallrafen.
Deze dubbeltentoonstelling brengt het werk van Robert Capa, de grote oorlogsfotograaf als ook medeoprichter van Magnum Photos, weer samen met dat van de jonggestorven fotografische belofte Gerda Taro. Ruim 250 foto’s - waarvan veel vintage en onbekend werk - magazines, nieuw ontdekte documenten, contactvellen en persoonlijke brieven geven inzicht in de werkwijze van deze twee oorlogsfotografen van het eerste uur.
Het museum heeft een bijzondere toevoeging aan de dubbeltentoonstelling
van Capa en Taro weten samen te stellen. Vijf weken lang kunt u in de bonustentoonstelling Icons of War | 1855 tot nu dé iconen uit de oorlogsfotografie bij elkaar zien.
Presentatie van de genomineerden voor De Fotoprijs, Nederlandse Prijs voor Fotografiestudenten het nieuwe grootste evenement voor studenten fotografie van Nederland. Met De Fotoprijs is er nu één prijs en één moment waarop nieuw jong fotografietalent zich kan presenteren en profileren. De uitreiking zal op dinsdag 29 september 2009 plaatsvinden.
Deze zomer is er op de kennisetage van het Nederlands Fotomuseum een speciale presentatie te zien van grafisch ontwerper, VJ en fotograaf David Smeulders.
Sarah Engelhard (1980) fotografeert dode dieren die zij op straat
aantreft. Het gaat daarbij om verkeersslachtoffers: aangereden dieren
als buizerds, eenden, hazen, muizen of vossen.
De Nederlandse fotograaf Hans van der Meer realiseerde sinds de jaren tachtig vele fotoprojecten waarin zijn nuchtere, beschouwende en soms wat ironiserende fotografische blik tot uitdrukking komt.
Het Nederlands Fotomuseum presenteert de Braziliaanse beeldcultuur van vandaag. Voorbeelden uit fotografie, video, design, games, mode en tijdschriften laten zien hoe gemakkelijk Brazilianen elitair met populair en kunstzinnig met toegepast vermengen.
Voor het eerst te zien: het Parijs rond 1950 door
de ogen van de Zwitsers-Amerikaanse fotograaf Robert Frank (1924), een begrip
in de internationale fotografie en wereldberoemd geworden door zijn fotoboek The Americans.
Het Nederlands Fotomuseum toont een twintigtal foto’s van Ed van der Elsken (1925 – 1990) die hij in Parijs in de jaren 1950-1954 maakte, waaronder nooit eerder gepubliceerde foto’s. De Parijstentoonstelling van Van der Elsken sluit aan op de tentoonstelling Paris met zeventig oorspronkelijke afdrukken van de hand van de Zwitsers-Amerikaanse fotograaf Robert Frank (1924).
Al meer dan tien jaar fotografeert Otto Snoek (1966) in zijn geboortestad Rotterdam. Gewapend met zijn camera begeeft hij zich bij voorkeur temidden van winkelend, uitgaand, feestvierend of voetbalminnend publiek.
"Een foto is een verzameling feiten gezien vanaf een bepaald punt en op een bepaald moment.
Is de combinatie van die feiten interessant, dan is de foto interessant."
De daguerreotypie is de oudste vorm van fotografie en biedt een loepzuiver en uniek beeld van 150 jaar geleden. In Nederland zijn er nog enkele honderden daguerreotypieën te vinden, meestal in familiecollecties.
Hoe zag de voorpagina van de New York Times op de ochtend van
9/11 er uit? Maakt de Eerste Wereldoorlog nog steeds
slachtoffers? Wat is de ware reconstructie van Goethe's
schrijfkamer? Hoe wordt een dag zonder slachtoffers in Afghanistan in
beeld gebracht? Wie juicht de oprichting van Lenin’s standbeeld
tegenwoordig nog toe? De kunstenaars in de
internationale tentoonstelling Questioning History kijken met kritische
blik naar hoe de massamedia in hoge mate de beeldvorming van het verleden zijn
gaan bepalen.
Roy Villevoy & Jan Dietvorst (c) | Scrap-iron age (Stills) 2008
The Last Days of Shishmaref
In LP II
9-11-2008 - 11-01-2009
In de tentoonstelling The Last Days of Shishmaref staat
het fotografische werk van Dana Lixenberg centraal. Deze installatie omvat ook
groot geprojecteerde fragmenten uit het filmmateriaal van Jan Louter en
historisch foto- en filmmateriaal over het eiland Shishmaref en haar bewoners.
Het Nederlands Fotomuseum heeft recent Any Resemblance to Existing Persons is Purely Coincidental - Stories of Mr. Wood (2006) van Martine Stig en Vanessa van Dam en de Collectie Andy Warhol van Loodwicks
Press Images aangekocht. Beide werken zijn nu te zien in het Nederlands
Fotomuseum.
Oscar van Alphen maakte in 1985 zijn werk De oorlogen. De installatie die ooit bestond uit dia’s, geluidsbanden en film is zijn tweede leven begonnen in het Nederlands Fotomuseum. Van Alphen toont in De oorlogen één doorlopend verhaal zonder begin en zonder einde. Belangrijk daarin zijn de beelden van industriegebieden in Noord-Frankrijk en van de studentenopstanden in Parijs in mei 1968. Een mannen- en vrouwenstem dragen Madame Edwarda (1937) van Georges Bataille voor.
Martien Coppens is een van de belangrijkste Nederlandse fotografen van zijn generatie, wiens veelzijdige oeuvre in de Nederlandse geschiedenis van de fotografie volstrekt onderbelicht is gebleven. Het Nederlands Fotomuseum geeft aandacht aan deze fotograaf in een overzichtstentoonstelling.
De Bredase beeldend kunstenaar Piet Hein
Stulemeijer (1941) startte in juni 1977 een fotoproject in het landschappelijke
gebied van de Haagse Beemden, nabij Breda. Hij besloot de veranderingen in het
landschap fotografisch vast te leggen. Stulemeijer koos twaalf locaties waar
hij vier keer per jaar, op hetzelfde tijdstip en vanuit precies hetzelfde
standpunt een panoramische opname maakte. Per locatie monteerde hij de beelden als
een ‘film’ waarbij het tijdsverloop van dertig jaar wordt teruggebracht tot
tien minuten. In de tentoonstelling Haagse Beemden zal het Nederlands
Fotomuseum de films van meerdere locaties tonen.
Op 2
oktober zal voor de elfde keer in het Nederlands Fotomuseum het Steenbergen
Stipendium, dé prijs voor jonge afgestudeerde fotografen, worden uitgereikt. De
Steenbergen Stichting heeft ook dit jaar ervoor gekozen de jury een short
list te laten samen stellen en het werk van deze genomineerden te
presenteren in een groepstentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum. De jury
heeft zes fotografen genomineerd die afkomstige zijn van de kunstacademies die
een aparte richting fotografie hebben.
Op 19 juli 2008 bestaat voetbalclub Feyenoord op de kop af honderd jaar. Reden voor een groot feest in Rotterdam. Het museum heeft een tentoonstelling over ‘De Club van Rood en Wit’, waarin de opkomst van voetbal als massaverschijnsel verbeeld wordt. De vereniging groeide net als de voetbal zelf uit van lokaal naar nationaal. De rol van de media daarin was cruciaal.
Guus de Jong (c) | Een 2-1 overwinning op Celtic Glasgow, Milaan 1970
So Blue, So Blue
Edges of the Mediterranean
21-06-2008 - 8-09-2008 tot 17:00 uur
So Blue, So Blue is het grootse nieuwe project van de Nederlandse documentaire fotograaf Ad van Denderen (1943), die begin dit jaar de prestigieuze oeuvreprijs van het Fonds voor Beeldende Kunst, Bouwkunst en Vormgeving ontving. In zijn fotoproject ontstaat een beeld van de regio rond de Middellandse Zee dat ver af staat van hetgeen de gemiddelde toerist op zijn netvlies heeft.
In het kader van het tienjarig bestaan van het popmagazine van de VPRO hebben het Nederlands Fotomuseum en VPRO's 3VOOR12 de handen ineen geslagen om aan de hand van live popfotografie de kracht van een community te laten zien.
Vijf jaar nadat coalitietroepen onder leiding van de Verenigde Staten Irak binnenvielen is de rust in het land -en daarmee de grote stroom vluchtelingen- nog steeds niet teruggekeerd. De tentoonstelling Baghdad Calling van Nederlandse fotograaf Geert van Kesteren (1966) geeft een kijk op het leven van Iraakse vluchtelingen in Jordanië, Syrië, Turkije en Noord-Irak door middel van foto’s en interviews.
Wil van Iersel (1965) stelde zich in 2007 voor de grote uitdaging wekelijks een nieuw fotoboek te maken. Dit resulteerde in 52 fotoboeken met uiteenlopende thema’s die hij via een ‘print on demand website’ liet produceren.
Hoe bekijken beroemde fotografen, amateur- en studiofotografen en ouders in de westerse wereld naar baby's? In deze tentoonstelling gaat speciale aandacht uit naar de idealisering van baby’s sinds het begin van de fotografie tot nu.
In deze periode bouwt het Nederlands Fotomuseum aan een nieuwe tentoonstelling in de grote zaal. Dit betekent dat u de overige tentoonstellingen in deze periode tegen een gereduceerde prijs kan bezoeken.
De fotografie van het maandblad van het NRC Handelsblad 1998-2008
8-03-2008 - 4-05-2008
M
is het maandblad van NRC Handelsblad. In de loop van tien jaar heeft het zich
ontwikkeld tot het belangrijkste podium voor journalistieke fotografie in
Nederland. Talloze gerenommeerde Nederlandse fotojournalisten hebben eraan
meegewerkt. In 1998 verscheen het eerste nummer, binnenkort wordt het
honderdste nummer aan de zaterdagkrant toegevoegd. Het Nederlands Fotomuseum
organiseert naar aanleiding daarvan een tentoonstelling over tien jaar M en wil
daarmee de schijnwerper richten op de kwalitatief hoogstaande Nederlandse
fotojournalistiek.
Er is veel aandacht
voor het fotoboek. Daarbij gaat het vooral om de geschiedenis van het medium en
om gevestigde fotografen. Met de komst van internet lijkt het een achterhaald
medium. Maar schijn bedriegt, want de nieuwe tentoonstelling Pages.Een nieuwe generatie fotoboeken uit
Nederlandgetuigt van het tegendeel. Deze
tentoonstelling laat zien hoe een jonge generatie fotografen in Nederland vorm
geeft aan dit schijnbaar traditionele medium.
Dorothée Meyer (Keulen, 1973) fotografeerde afgelopen zomer het gebied aan de rand van de Maasvlakte. Het Nederlands Fotomuseum toont het resultaat als tentoonstelling. Op de foto’s is het landschap bij de haven poëtisch en bevreemdend geportretteerd.
Het ‘neorealisme’ ontwikkelde zich in Italië vooral als reactie op de
fotografische en filmische stijlen van het fascisme, waarin een ver van
de realiteit verwijderde esthetiek dominant was. Het ‘neorealisme’
staat voornamelijk als filmische stroming te boek, maar er heeft zich
na WOII ook een belangrijke fotografische pendant ontwikkeld met
fotografen als Federico Patellani, Pietro Donzetti, Mario Giacomelli,
Mario de Biasi en Franco Pinna.
In deze periode bouwt het Nederlands Fotomuseum aan een nieuwe tentoonstelling in de grote zaal. Dit betekent dat u de overige tentoonstellingen in deze periode tegen een gereduceerde prijs kan bezoeken.
Aart Klein | Arbeiders werken op een steiger aan het metaalskelet van de Haringvlietdam (1961)
The Power Show
Jacqueline Hassink
17-11-2007 - 13-01-2008
De Nederlandse maar in New York woonachtige fotograaf Jacqueline Hassink rondt in de loop van 2006 verschillende omvangrijke projecten af. Twee van de meest opvallende zijn Car Girls en Arab Domains. Hassink fotografeerde voor eerstgenoemde serie wereldwijd op autobeurzen de charmante dames die bij de auto’s poseren en wier uiterlijk is afgestemd op de uitstraling van het desbetreffende automodel. Voor Arab Domains portretteerde zij Arabische vrouwen met topfuncties in achtien Arabische landen, zowel in hun bedrijf als bij hen thuis. Terwijl het Nederlands Fotomuseum de Car Girls in installatievorm laat zien, toont Hassink haar Arabische serie in Huis Marseille in Amsterdam. Beide tentoonstellingen worden aangevuld met andere recente werken.
Op 8 november zal voor de tiende keer in het
Nederlands Fotomuseum het Steenbergen Stipendium, dé prijs voor jonge
afgestudeerde fotografen, worden uitgereikt. De Steenbergen Stichting
heeft ook dit jaar ervoor gekozen de jury een short list te
laten samen stellen en het werk van deze genomineerden te presenteren
in een groepstentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum. De jury
heeft zeven fotografen genomineerd die afkomstige zijn van de
kunstacademies die een aparte richting fotografie hebben.
De tentoonstelling Port Images, met honderden foto's van de Rotterdamse haven, is te zien in de ruimte LPII, die net als het Nederlands Fotomuseum in het gebouw Las Palmas aan de Wilhelminapier is ondergebracht.
In deze periode bouwt het Nederlands Fotomuseum aan een nieuwe tentoonstelling in de grote zaal. Dit betekent dat u de overige tentoonstellingen in deze periode tegen een gereduceerde prijs kan bezoeken.
In de foto's van Kathryn Hillier heerst een bijzondere stilte. Haar
werk bestaat grotendeels uit interieurs en stillevens, met af en toe
een verstild landschap.
Tussen
1955 en 1961 bezocht Ed van der Elsken de befaamde nachtelijke jazzconcerten
in het Amsterdamse Concertgebouw. Alle grote jazzsterren van dat moment traden
er op, zoals Chet Baker, Thelonious Monk, Ella Fitzgerald en Art Blakey . Van
der Elsken was er bij en hij fotografeerde ze on stage en back stage.
In het Nederlands Fotomuseum is ter gelegenheid van het North Sea Jazz Festival
in de zomer een selectie van zijn beste jazzfoto’s te zien. Ter gelegenheid van
de tentoonstelling wordt in het Fotomuseum de herdruk van het boek Jazz gepresenteerd uitgegeven door de
fameuze Duitse uitgever Steidl.
Ed van der Elsken | Chet Baker tijdens een nachtconcert in het Concertgebouw, Amsterdam (1955)
Convallaria Majalis
De nieuwe foto's van Rafaël Philippen
3-06-2007 - 22-07-2007
Onder de titel Convallaria majalis toont Rafaël Philippen een selectie van zijn nieuwste werk in het Nederlands Fotomuseum. Philippen heeft hiervoor een twintigtal kleurenfoto’s in een uitgebalanceerde compositie op de museumwanden samengebracht.
Tolyatti Sonata vormt een bespiegeling op de geschiedenis van de
verdrinking van de stad Stavropol aan de Wolga door de aanleg van een
stuwmeer en de stichting van de nieuwe stad Tolyatti aan de rand van
dat meer.
Een nieuwe geschiedenis van de fotografie in Nederland
16-04-2007 - 26-08-2007
De openingstentoonstelling van het fotomuseum is Dutch Eyes, een thematisch overzicht van de Nederlandse geschiedenis van de fotografie. Dutch Eyes is de eerste grote tentoonstelling over de geschiedenis van de Nederlandse fotografie die in de afgelopen 25 jaar gehouden is. Een goede manier om de Nederlandse fotografie te ontdekken of u er verder in te verdiepen als u al wat deskundiger bent.
De opening van het fotomuseum is ook het startschot voor de eerste semi-permanente tentoonstelling. Het fotomuseum zal met semi-permanente opstellingen aan de hand van thema's inzicht gaan geven in de geschiedenis van de fotografie. Deze tentoonstelling blijft iets langer dan een jaar staan. Voor Panorama Las Palmas is de nieuwe locatie van het Nederlands Fotomuseum gekozen als vertrekpunt voor een bijzondere reis door de fotogeschiedenis.
Cas Oorthuys | Stoomschip Rotterdam bij de vertrekhal van de Holland-Amerika Lijn, Wilhelminakade, Rotterdam (1966)
Steenbergen Stipendium 2006
De genomineerden
7-12-2006 - 30-12-2006
Op donderdag 7 december zal voor de negende keer in het Nederlands fotomuseum het Steenbergen Stipendium, dé prijs voor jonge afgestudeerde fotografen, worden uitgereikt. De Steenbergen Stichting heeft ook dit jaar ervoor gekozen de jury een short list te laten samen stellen en het werk van deze genomineerden te presenteren in een groepstentoonstelling in het Nederlands fotomuseum. De jury heeft negen fotografen genomineerd die afkomstige zijn van de kunstacademies die een aparte richting fotografie hebben.
In Avenue van A tot Zero zijn alle ogen gericht op de legendarische Avenue, de eerste echte Nederlandse glossy die de smaak van meer dan één generatie Nederlanders mede heeft bepaald en waarvoor de crème de la crème van de Nederlandse fotografie heeft gewerkt.
Een tentoonstelling samengesteld door het kunstenaarsduo Gil & Moti over de impact de digitale videocamera op ons privé leven. Enkele werken van Home Premiere zijn te zien in het fotomuseum.
Marrigje de Maar (Den Haag, 1944) is gefascineerd door leefruimtes en het begrip ‘thuis’. Sinds een paar jaar fotografeert ze interieurs op verschillende plaatsen in de wereld.
China Contemporary is een samenwerkingsproject van het Nederlands Architectuurinstituut, Museum Boijmans Van Beuningen en het Nederlands fotomuseum. Dit eerste interdisciplinaire overzicht van China’s hedendaagse kunst, architectuur en beeldcultuur – waaronder televisie, fotografie, kranten, tijdschriften en weblogs – biedt een nieuw kritisch geluid uit de Volksrepubliek. China maakt een opmerkelijke transformatie door. In luttele jaren is het land uitgegroeid tot het Mekka van de vrijemarkteconomie, waar in razend tempo bestaande en nieuwe steden tot moderne metropolen uitgroeien. Hoe kijken zij naar de ‘nieuwe Chinese droom’? Drie Rotterdamse kunstinstellingen openen gezamenlijk hun deuren voor hedendaagse kunstenaars, fotografen, architecten en ontwerpers uit China.
Een overzichtstentoonstelling van ruim 30 jaar fotografie van deze bijzondere Nederlandse fotograaf. Wallrafen is in 2004 door een erfelijke ziekte blind geworden waardoor er een abrupt einde is gekomen aan zijn fotografiecarrière. Hij richt zich nu op geluidsprojecten die sterke visuele krachten oproepen.
Op 13 september 1958 liep heel Rotterdam uit voor de spectaculaire tewaterlating van de Rotterdam, het spraakmakende vlaggenschip van de Holland-Amerika Lijn (HAL). Rotterdam zal opnieuw uitlopen in 2006 als het schip definitief terugkeert naar de havenstad. Het fotomuseum wekt de legende alvast tot leven.
In het kader van het International Film Festival Rotterdam toont het fotomuseum de video installatie the return of the real (2005) van Phil Collins. The return of the real gaat over reality TV en toont ons de ‘echte’ mens achter de reality tv deelnemer.
Op donderdag 8 december 2005 zal voor de achtste keer in het Nederlands fotomuseum het Steenbergen Stipendium worden uitgereikt aan een talentvolle, net afgestudeerde fotograaf.
In samenwerking met het Filmmuseum organiseert het Nederlands fotomuseum een overzicht van het werk van de Franse fotograaf, cineast en schrijver Raymond Depardon (1942).
Why Mister, Why? van fotograaf Geert van Kesteren is een adembenemende tentoonstelling over de verwoede maar desastreuze Amerikaanse pogingen om vrede en democratie te brengen in Irak en een multimediale ‘vertaling’ van Van Kesterens veelgeprezen en prijswinnende boek Why Mister, Why? (2004) naar de ruimte van het museum.
Boek en tentoonstelling met foto’s uit de collectie van fotograaf Hans Aarsman
3-09-2005 - 23-10-2005
De Aarsman Collectie bestaat uit eigenzinnige en onderhoudende fotobesprekingen van Hans Aarsman, die wekelijks in de Kunstbijlage van de Volkskrant en op website www.photoq.nl staan. De tentoonstelling omvat een ruime selectie van opmerkelijke beelden die Aarsman de afgelopen jaren heeft uitgeknipt, gedownload of anderszins heeft verzameld. Aarsman ziet op een foto altijd iets wat een ander niet ziet. Het zijn vaak de meest onopvallende details waarachter een hele andere wereld schuilgaat. Telkens weer word je verrast door hoe je ogen je hebben bedrogen. Of zoals Aarsman zelf schrijft: “Er is niet één waarheid. Er zijn er minstens zeven.”
Bezoekinfo 
